话字草书怎么写（草书有标准吗）

• 话字草书怎么写，草书有标准吗？
• 同一书法作品中的字体积大小有何规律？
• 字与字连笔技巧？
• 携字草书怎么写？
• 想请人写一幅字？

话字草书怎么写，草书有标准吗？

米芾 《论草书帖》 纸本 草书 纵24.7厘米 横37厘米 台北故宫博物院藏

草书练习

草书：点的练习

斜点

尖锋入纸后，向右向下重按铺毫，再将笔向上回锋至腹部出锋。

竖点

最后一横上挑带出笔尖下拉。稍作加重后顺势出锋。

两点水

上点出锋带出下点，转风提笔向右上挑出，与行书类同。

三点水

首点出锋带出，连着写竖，按后折笔上挑，其势一气呵成。

上两点

这两点都是尖锋直入后立即铺毫，回锋，上一点锋回入画中，下一点锋回后出锋带写下一笔。

上三点

此为并列三点，每一点出锋后带写下一笔，其势极为连贯。

上四点

先写一横，然后连写四点，用笔极为果断，最后一点拉长带下。

腰点

此点写在字中部的笔画上，可写得略长些，这纯出自章草。

中三点

中间是横三点，首两点都从腰中出锋带右点，最后一点出锋下挑，其势斜而连绵。

下三点

此三点代表心字，三点虽波浪形连写，中间要有起伏，末点回锋画中。

左右点

此两点是左右分开，但应遥相呼应，左点上挑，右点凝重。

上下点

上下两点相互连贯，上点直写，下点横写，其势含蓄、停顿。

长点

最后一点似捺似点，笔入纸后向右向下拉昂，渐加力，再将笔下顿收锋。

上挑点

此点也为行草书中所特有，代省略之点画。

草书：横的练习

露锋横

最后一笔尖锋入纸，其锋外露，行笔由轻至重再转轻，以尖锋出锋，极爽利。

藏锋横

起笔逆入，将锋藏起，收笔回锋，用笔较重，点画粗壮，使字稳重有力。

带钩横

此横画上凸，行笔有重轻变化，收笔处将锋带出，似写一钩，很是活泼。

重轻横

此横画行笔逆入后，立即铺毫重按然后右行，由重转轻，线条也上凸，使字饱满。

上挑横

第一笔横画向上倾斜，收笔处向上挑出，以便写竖。

波折横

最后一横代表四点，起笔取逆，行笔活泼，然后轻重波折地右行，用笔要勤。

并列横

中间四横并列，首笔最重，最后一笔上挑，极富变化。

逆锋横

发笔呈上一笔的出锋，搭锋后转变成横画，所以又称“塔锋”，变化在发笔处。

反旋横

此笔为草书中所特有，用笔由右向左反旋，出锋处上挑，以增变化。

下凹横

羊字第一横有下凹之势，第二横则上凸，第三横平行，三横虽短，却有三种变化。

草书：竖的变化

悬针竖

最后一竖，笔锋逆入后，即中锋直下，出锋处渐提笔空收，使锋能尖锐、饱满、不漂浮。

垂露竖

起笔逆入后，着力下行，收笔时笔锋回入画中，使头部圆润，如露珠下垂。

弧竖

此竖极有情趣，两头尖，中间弯，似一钩新月，此竖中间要有力。

短竖

人字旁左竖，行笔短促，力量稍重，也象一重点，使左旁点画虽少但是稳固。

露锋竖

此竖起笔直入，露锋明显，象一根两头尖的竹针。

带钩竖

草书用笔动荡极强，此竖出锋处向左钩出，使下部有上托之势。

并列竖

数竖并列在起笔轻重、点画长短、细粗等方面变化，使之参差不齐，不会刻板。

右弯竖

最后一笔应是直的，但将其写成右弯，既有直势，也有横势，使三竖不孤单。

草书：撇的变化

短撇

第一撇短而有力，回锋画中，似一雨点，很是浑厚。

平撇

第一笔属平撇，笔锋逆入后向左平地撇出，出锋锐利，如鸟啄木。

回锋撇

此字一笔完成，至撇时做小顿，调整笔锋后，顺势下撇，出锋尖利。

少

尖锋撇

此字一笔完成，致撇时作小顿，调正笔锋后，顺势下撇，出锋尖利。

弧撇

此撇尖锋入纸后作弧形撇出，出现锐利，中间甚是厚实。

曲头撇

尖锋入纸后，笔作右弯，再向左撇出，头部很是活跃。

反撇

此撇作反势，实是横画，但写成由右向左下撇出，再接写竖画，更觉顺势。

并列撇

右边两撇并列，一回锋，一出锋，一稍轻一稍重，势极连贯。

曲折撇

此撇长而中间略有曲折、轻重，可见行笔之波动，出锋处又嘎然而止，回锋收锋，很含蓄。

露锋撇

此撇为侧锋用笔，起笔侧入，中间铺毫时将锋调中，其形弧弯。

草书：折的练习

横折

横画行笔转弯处，作提按圆折直下，转折不露角。

左斜折

第一笔逆锋入纸后，向左微斜而下，转折后向右上画去，此折有楷法。

右斜折

侧锋入纸作横画，转折处行笔圆转，向内微斜而下，此折用圆笔中锋。

多折

草书中连续折笔的机会会很多，写时要连中有断，方中见圆，即硬又活，不可板滞。

草书：钩的练习

竖钩

先作竖画，至出钩处，锋略上提，使得力得势后向左钩出。

心钩

下部心钩写法笔顺变化很多，其钩尖锋入纸后，向右方作弧形行笔，至出钩处略作顿挫后向上顺势勾出，钩宜稍长。

戈钩

笔锋逆入后，行笔作斜势下行，中间微弯，但不能太弯，以避软弱，至出锋处微顿得势上钩。

竖弯钩

竖弯后向右横画，渐行渐重，再顺势向上钩出，弯应圆润，钩应厚重。

夙

背抛钩

即右边的横折右弯钩，此笔宜笔势带侧，用腕力打弯，顺势上勾，使钩丰满有力。

横折竖钩

右边先写横画，折后写竖画，其势微弯，再顺势向左平推出钩，用笔自然。

横钩

长横至折角处，提笔调锋后重按，再向左勾出，钩极锋利。

下垂钩

此钩的特点是出钩时，笔顺势下垂出锋，其力由轻至重，其势弯圆，出锋自然。

弧钩

尖锋入纸后，渐铺毫而渐弯曲，其势弧弯，出锋时并不勾出，将锋回入画中。

回锋钩

最后一笔原是竖弯钩然此处并不勾出，似写一横，出锋处将笔重重地回收。

草书：挑的练习

短挑

中间一挑用力在起笔处，得力在出锋处，故应快速有力，短而不浮。

长挑

左挑长而上斜，使之与撇相呼应。

带右挑

此字应是木字旁，但草法也可写成挑手，挑后连着写右边的点画，中间可不必有停顿。

回锋挑

左挑实是两笔，先行笔向左下折锋，由原路向右上挑出，先回锋蓄力后再上挑，力感更强。

草书第二周：旋的练习

2006-11-01 15:45:25 作者： 来源：互联网 浏览次数：1452 文字大小：【大】【中】【小】

正旋

此字有两个圆圈，关键在画圈时要提按，不使滑过。

正旋

此字之圆圈，用笔由重突然转轻，再由轻转重，中间无停顿。

正旋

此字左边及右半部有旋转，其旋转幅度的大小是不同的。

正旋

此字难度在竖后突然轻出锋再重笔旋转，一瞬间有重、轻重的变化。

正旋

此字旋转与寓字相仿，应注意上圈小下圈大。

正旋

此字旋转仍断而后起，出勾圆转而丰满。

正旋

此字的第二个旋转并不是画圈，而是在同一竖中将笔回复画中，向上转而丰满。

正旋

此字左右两半相同，但写时应左半小右半大，故左旋小右旋大，才能得变化之妙。

正旋

此字之巧全在旋转，整个字都是在旋转中写成，很有特色。

正旋

这一旋转是反犬法，上圈有孔，下圈无孔。

反旋

反旋与正旋仅是方向不同，但一般行书中已有正旋，用得较多，反旋则时在草书中应用。

反旋

此字有左右旋，故转折处要交代清楚，锋中笔圆，斯能合法。

反旋

从横转撇，是为反旋，转换处似断似连，需两笔完成。

正反旋

此字先作正旋，再作反旋，又作正旋，正反旋交替应用，用笔复杂有一定的难度。

正反旋

此字先作反旋再作正旋，其笔顺的 方向不能错乱，否则笔毛绞住易致败笔。

正反旋

此字有两个反旋，最后写小字略作正旋，在旋转时要将点等笔画写清楚。

正反旋

此字要作正反旋多种旋转，而且点画的交换点又多，既要旋转，又应笔笔有交代很是难写。

正反旋

此字笔画多而全字都作旋笔，轻重、快慢、旋转之幅度都应掌握好，不能有失。

（1）笔顺

先写中间，横画上勾画，最后写中间一长点。

横连斜长撇后，原路回上写横折。

先写左上点，带写左下点上挑写撇，中间弧笔带右点。

先写中间短竖，左点挑右点，连写长撇，最后写弧钩。

左点连右两点，回笔写中竖后，再写在两短横。

第一笔是横画右钩，再写左上挑点，最后中竖。

横后斜竖连横竖，最后写一点。

从上而下顺势而写，上勾后最后下中间一点。

撇后连写三横，回笔后向上写竖弯钩。

先横，再写中竖连点，最后是一长横。

第一笔是反笔，自右向左，接写中竖钩，再中间一长点。

横后写竖戈，在写左竖连圆转撇。

（2）笔顺

横连两竖，第二横上挑后写右三撇。

右半是横竖横，回笔向上写横竖连下。

左竖勾后左点右挑，接着写竖弯钩，上挑写两点。

下部先写横和中竖，左右两点连写下两横。

上部竖横后接写中竖，回笔想上写两横连口字。

先横画，笔回上写竖横，上钩写戈，最后写一撇。

横 到竖到竖钩再连写两横.

横后连写横弯钩，钩上挑写两竖。

第一笔是横，第二笔是竖，回笔向上连写两横及下部“月”字。

右半横竖后回笔向上写斜撇及转折。

右半先左竖，左点挑向右边两点，连写下部“豆”字。

横后写中间三点，回笔想中间写竖及两横。

《晚复帖》 传为张芝之作

同一书法作品中的字体积大小有何规律？

“同一书法作品中的字体积大小有何规律？”诚然，似乎除了篆书之外，其他的书体在同一篇书法作品中字的体积大小都是大小有别、参差错落的，那么这里面有没有规律呢？我想是有的，我认为字的体积大小首先要看笔画的多与少；其次要根据字形的美观程度来决定字的大小；最后要看书法家表情达意的需要。

书圣王羲之在《题卫夫人〈笔阵图〉后》中说:

“若平直相似,状如算子,上下方整,前后齐平,便不是书,但得点画耳。昔宋翼（钟繇弟子）常作此书，繇乃叱之，遂三年不敢见繇，即潜心改迹。”

这段话说的就是把字写得大小一致的弊端，钟繇的弟子这样写受到钟繇的训斥，说明古人是忌讳把字写得一样大小的，所以历代书法家的书法里，不管是楷书还是行书还是草书，同一书法作品中字的体积大小都是不一样的，这样才显得字字生动不呆板。

同一作品中字的体积大小安排是有一定规律，以上我举出了三个规律，我们一一来举例说明。

一般来说，字的体积大小就是我们通常所说的字大字小，我们看古代书法家的书法作品字字大小相间，参差错落，显得和谐有致，其实他们遵循的第一个规律便是笔画的多寡。

笔画多的字笔画要细小轻巧而字形就要相对写得大些，本着“因字就形”的原则，本身笔画多的字不可人为地写得很拘谨，这样反而失去了字本身的形态。

相对应的，笔画少的字笔画应该适当写粗壮一点，但是字形不要写大了，如果把字写大了整个字就会结构松散，神气全无了。

古人始终贯穿着这个规律，我们可以在他们的作品中找到证据：

【欧阳询楷书】

例如我们看欧阳询的楷书，在欧阳询的《九成宫醴泉铭》这块碑板中，就可以很明显地看出字的大小安排规律来。

我们看圈出的“日”“下”“千”等字，笔画相较于其他字而言是很少的，所以这几个字欧阳询将笔画写得相对粗壮，字形因其笔画少儿显得小一些，笔画也比较实在，而除此之外的其他字，笔画都特别多，所以因其笔画多的特点字形也就显得大一些，但是笔画却很细小了，有些笔画完全是虚笔了，这是为了适应其笔画较多而形成的。

通过笔画的多少来安排字体积大小的这个规律能很好地调节通篇的气韵，笔画少的字笔画粗壮一些，反而不显小，而笔画多的字笔画细小一些，反而不显其大，因此通篇就和谐了。

其实不独欧体如此，其他书体也是如此，例如我们看褚遂良的楷书作品。

【褚遂良楷书作品】

褚遂良的楷书尽管字字都将虚实结合运用到了极致，然而它的字的体积大小还是根据笔画的多少来决定的，其中一些笔画少的字明显就要比笔画多的字体积要小。只是通过笔画的虚实、长短、粗细来进行调节，不会使得字与字之间大小悬殊过大罢了。

因此，同一篇书法作品里字的体积大小有别遵循的第一个规律就是根据笔画的多与少来安排字的大小，这个规律不仅能使单字好看，字与字搭配好看，而且还会增强整篇字的气韵。

根据字的美观程度来决定字的大小这个观点和规律是我第一次提出，具体来说就是字形美观程度高的字就写得大，字形美观程度低的字自然就要写小了，在古人的书法中这种规律确实屡屡出现的。

【苏东坡行书《黄州寒食诗帖》】

我们拿苏东坡的行书《黄州寒食诗帖》来作为例子，这是这篇书法作品的局部，相信大家都看出那两个字体积明显比其他字大了，因为字形大总是最引人注目的，在这两个局部里，其中“年年欲惜春”的“年”字和“但见乌衔纸”的“纸”字体积是最大的。

为什么呢？这就是根据字的美观程度来决定的，“年”字和“纸”字为什么美观程度高呢？就是因为它有竖画，而且是悬针竖，正所谓“意尽用悬针，意不尽则用垂露”，这里用的是悬针竖，可谓是笔但意尽了，这一竖似有千斤之力，苏东坡的这两个竖好似卫夫人所说的“如万岁枯藤”。

两个竖苍劲有力，直接给两个字增添了美观程度，所以说这两个字能不美吗？

我们可以相信苏东坡在写到这两个如此美的字的时候，他的心情和动作，因此，这两个字自然就写得大了，其他字就自然写得小了。

我们在写字的时候往往会有这种感觉，那就是平平正正、四四方方没有撇捺和竖的字就觉得难写而且写出来也不漂亮，而一写到有竖的字便觉得写得很潇洒，这就是由字的本身的特点决定了它的美观程度。

苏东坡正是看中了这两个字的美观，所以特意把这两个字写大了，显得潇洒自然，毫无违和感。

这种因字形美观而决定字体大小的规律在古代书法作品中比比皆是。

【怀素狂草《自叙帖》】

我们看怀素的狂草书《自叙帖》，其中的“佛”字，“人”字和“国”字，字的体积明显要比其他字大，就是因为这三个字在字形上特别美观，写出来更好看，将它写大，自然会给全篇增色，一个字中有主笔，一篇字中也有主字，毫无疑问，这些字形美观的字便是主字了。

所以，根据字形美观程度来安排字的体积大小是一个很普遍的规律，在各种书体中都有所体现。

这个规律主要表现在行草书方面，因为行草书的表情达意功能更强。在书写行草时，往往字会越写越大，情绪也随之起伏，所以字的体积大小也随着表情达意的需要而决定了。

我们来看一个例子：

【颜真卿行草书《祭侄文稿》整体与局部】

被誉为“天下第二行书”的颜真卿《祭侄文稿》便是根据表情达意来决定字体大小的一个典型。

这篇文字是颜真卿为了纪念在战争中牺牲的颜杲卿、颜季明而作的，颜真卿强忍悲痛下笔，刚开始情绪还比较平稳，字也比较小而严谨，但是随着情感的跌宕起伏，前紧后松的章法布局开始形成，字也越写越大，字迹也越来越潦草。

值得注意的是，这篇作品中有一个字是最大的，那就是“父”字，两次提到“父”字，第一处是“尔父”，第二处是“父陷子死，巢倾卵覆”，这两个字显得异常得大，为什么呢？因为文中的“父”指的是颜季明的父亲颜真卿的兄弟颜杲卿，颜真卿怎能不悲痛欲绝呢？所以情之所至，况且颜氏父子是因“孤城围逼”援军不力而牺牲的，所以颜真卿满怀悲愤，都从把这个“父”字写大中表现出来了。

这不是一个字体大小因书家的表情达意而决定的一个绝好的范例吗？这种规律我们还可以看到很多。

【张旭狂草《肚痛帖》】

我们看张旭的狂草书法《肚痛帖》写的内容为：

忽肚痛不可堪，不知是冷热所致，欲服大黄汤，冷热俱有益，如何为计，非临床。

这似乎是张旭在描述自己肚子痛的情况，几句简单的话用草书书写，成为了书法史上的传世杰作。

在最后的三个字“非临床”的处理上，张旭突然把这三个字写得很大，这又是为什么呢？这就是张旭在书写狂草时，笔尽而意未尽的意识，只有通过这种张狂的字体来表达，自然小字是体现不出的，所以就写成了大字。

这个规律普遍适用于行草书当中，一般书家的平稳则会娓娓道来，字体大小相差无几，而一旦有了情感上的起伏，那么字的大小也随之变化了，例如王羲之的《兰亭序》是在心情舒畅的时候书写的，所以给人感觉如涓涓细流，字字大小相间，平缓流淌。

【《兰亭序》书者心气平和，字字如涓涓细流，大小相差无几】

总结起来，同一篇书法作品中字的体积大小安排是有规律的，具体总结为三点：第一则是笔画多的字自然大，反之笔画少的字就小；第二是根据字形的美观程度来决定字的体积大小，美观的字因其表现力强所以写得比较大；第三是字的体积大小根据书家的表情达意来决定，心气平和，自然字字大小相差无几，情绪起伏，字的大小也随之而变。

事实上，只要根据这些规律来安排字的体积大小，也就符合了清代书法家刘煕载对于书法章法的要求了：

书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行及数行，一幅及数幅，皆须有相避相形、相呼相应之妙。

字有大有小，自然就有相避相形、相呼相应之妙了。

以上就是我对于这个问题的看法，对此，你有怎样的见解呢？欢迎大家留言，感谢您的关注和鼓励！

字与字连笔技巧？

连笔的话可以去买一本专门联系楷书的字帖，多联系练习就会了

携字草书怎么写？

携，形声字，提手旁，隽（ jùn）声，本义：提着。《说文解字》解释说：携，提也。引申为携带等含义。

这个字的草书还不太好写，来看看历代书法家如何来下笔吧!

1、王献之写法

2、宋 · 米芾 · 淡墨秋山诗帖

3、宋 · 苏轼 · 洞庭春色赋

苏轼这个写法与王献之的如出一辙，可见东坡道人的“二王”功底是很深的（此前小编撰文论述过苏字渊源）。

4、元 · 赵孟頫 · 归去来辞：

5、明 · 唐寅 · 书七律：

6、明 · 文徵明 · 恩赐袭衣银币：

7、明 · 陈道复 · 古诗十九首

8、清 · 傅山 · 孟浩然诗

9、现代毛泽东

就以上历代书法家写的草书“携”字而言，小编最喜欢的还是清代傅山的写法，有一种张力！傅山很会造势。

各位书友喜欢哪一个？欢迎留言交流。

想请人写一幅字？

首选毛主席《沁园春雪》《沁园春长沙》

其次选李白《将进酒》和诸葛亮《诫子书》与刘禹锡《陋室铭》

再次，根据个人兴趣喜好崇尚的诗词古文和名句去写。

以上是我写的，仅供参考。。。

疫情期间我在抄经祈福，阿祢陀佛。。。。