术致科技

您现在的位置是:首页 > 字体 > 字体答疑 > 正文

字体答疑

集字毛笔字怎么写(写书法为什么要有笔法)

爱字体JH2023-01-31字体答疑0
本文目录集字毛笔字怎么写,写书法为什么要有笔法?成年人该如何练字?初学毛笔字一个月?生宣熟宣半生半熟宣纸各有什么特点?有的人写字明明很漂亮?集字毛笔字怎么写,写书法为什么要有笔法?写书法为什么要有笔法
本文目录

集字毛笔字怎么写,写书法为什么要有笔法?

写书法为什么要有笔法呢?笔法在书法作品中真的哪么重要吗?

能用笔便是大家、名家,必笔笔有活趣。飞鸿戏海,舞鹤游天,太傅之得意也,龙跃天门,虎卧凤阙,羲之之赏心也,即此数语可悟古人用笔之妙。一一清人《书法秘诀》。

集字毛笔字怎么写(写书法为什么要有笔法)

书法讲究气韵生动。和笔势、笔力、笔韵有很大关联。用笔精妙是形成气韵生动的重要因素。如果行书书法的基本笔画都由粗细一样的直线条组成,那么就没有迟速感,轻重起伏的力量感,没有藏露、直曲对比。谈不上点画形态的变化,谈不上笔法,更谈不上"活趣"。

一,笔法对作品风格的影响。

笔法包括起笔、行笔、收笔。起笔是笔画下笔时的动作和在纸上着墨时的形态。行笔是笔画中段运动的过程,收笔是笔画收尾时的动作和形态。如李邕的行书《李思训碑》,起笔收笔处见方,直线条多,构成雄强遒劲书风。有阳刚美。

(李邕李思训碑)

王羲之用笔精巧,起笔收笔处多有细小附钩。且牵细较多,构成华丽妩媚书风。有阴柔美。

(王羲之兰亭序)

清代何绍基临王羲之《兰亭集序》用颜体笔法来临,加以汉碑笔意,通过笔法的调整,变妸娜多姿的精巧妩媚华丽的书风为古朴厚重奇崛而又有金石气的何氏书风。

(何绍基临兰亭集序)

1,起笔的角度问题。以米芾《蜀素帖》为例,有顺时针入笔。如秋字横画入笔。

逆时针入笔。如青字的长横入笔。

直入笔。如下图锺字禾字旁的横画入笔。

2,起笔的藏锋。如子字第笔起笔。

起笔的露锋。如不字的第一笔起笔。

3,方形入笔。如古字的第一笔起笔。

圆形入笔。如吐字的竖画入笔。

尖形入笔。如青字的第一个短横起笔。

4,收笔的形态。尖收笔。如还字捺画。

圆收笔。如松字末笔点。

方收笔。如立字长横。

二,线条中段直曲的比例不同决定风格的取向。

直线条硬朗、刚强。锋芒毕露,气势咄咄逼人。如《李思训碑》和王铎《赠汤若望诗册》。

(李邕行书李思训碑)

(王铎行书赠汤若望诗册)

以曲线为主的有婉转、飘逸的特征。杂以少量直线,圆转而有张力。尤如画素描画中的衬布褶皱线条,曲线过多,显柔弱,在有的转折处把它画重一点,硬一点,有的线条直一点,使其有妩媚中含硬朗的效果。如孙过庭《书谱》。

(孙过庭书谱)

线条直曲比例适中的如褚遂良《家姪帖》,圆润遒丽有中和之美。

(褚遂良家姪帖)

笔法是书家独特风格的重要标志之一。它的质感和形态对书家风格的形成有很大的影响,所以写书法要有笔法,笔法在书法作品中很重要。

下图为笔者行书习作。

(个人浅见,仅供参考。不当之处,敬请包涵。)

成年人该如何练字?

不管任何人,学习书法,临帖都是唯一的选择。

书法,并不如武术或杂技要讲究“童子功”,它不要求身体的柔韧性,所以任何时候丶任何年龄学习书法都可以。

不仅如此,成人相比小孩,学习书法可能还存在某种优势,比如社会阅历更丰富,理解能力更强等。

古代不如今天的科技发达,没有视频、没有录像、没有录音,文字也相对简洁,所以古人关于书法的所有知识,几乎都藏于碑帖中。学习书法,除了临帖,没有其他任何途径。

你感觉临帖没用,那是你的方法不对。在此,我给你一些建议。

一、正确选帖。学习书法一定要临古人碑帖,千万不要从现代人所写的字帖入手。学书法要从唐楷入手,这是千百年来的经验。你可根据自己的性格和兴趣选定一家。

二、注意临摹方法。学习书法要临与摹结合进行,学习笔法要多临,学习结体要多摹,二者结合,才能形神俱备。

三、分类练习。有些人拿到一本字帖,就从第一个字临到最后一个字,即通帖,这种方法效果并不好。我建议你将字按结构和偏旁分类,一类类地练习,这样效率更高。单字过关后再通临。

四、多参考前辈书家的临作。任何一件经典碑帖,都有很多后代大家临习过,其中包含了他们学习原帖的方法,我们可以作为参考资料,认真学习体会,对我们的临帖会有很大帮助。

五、集字训练。从原帖中找出一些字,组合成一些词来书写,逐渐增加字数。这样一方面可以给枯燥的临帖带来一些乐趣,另一方面可以锻炼我们灵活运用的水平。

六、适当了解书法史、书法审美及书法基础知识,这能让我们从理论的高度更好地理解书法,明确书法学习的正确方向。

更多文章,敬请关注千年兰亭。

初学毛笔字一个月?

您一个多月的时间能练到这个程度,真的还不错[赞][赞][赞]但是,同样作为一名书法爱好者,对于书法的学习,我还是有以下几个审慎的建议,希望这些现实的建议对您能有所帮助。

第一,要多临帖,多读帖。看了一下您的字,应该是学的颜真卿的书体,这个路子选的很好,颜真卿的字宽博大气,不易写死。建议从颜真卿的字帖入手,多临帖,您尚处在临帖前期,应多研究字帖上的字的笔法和结构,并对其规律加以概括和应用,并专心于一个字帖,如《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》都是很不错的选择;练习两三年之后,可以适当辅以临习颜真卿的行书以及其他古代书法家的与之风格较近的字帖,如褚遂良的《雁塔圣教序》(有种说法叫做“颜学褚”,所谓“颜筋柳骨”,相传颜真卿从褚遂良的字中悟出了“筋”法)、颜真卿的《祭侄文稿》等等,也要临习一下篆书字帖如《毛公鼎》(因为颜真卿的书法有一种篆榴之气,两者有精妙的联系)等等,但仍应以颜体楷书为主;熟练之后,可以逐步学习一些行书和隶书,应注意要融会贯通,不必要追求临写得完全相似。

第二,要把字写活。尤其是在临写碑帖时一定要注意,碑帖并不是墨迹,因其是刻在碑上,难免会和原字不同,所以正如当代著名书法家启功先生所讲的,要“透过刀工看笔法”,写的字不要像是刻出来的一样,而要追求自然,笔法务必连贯,写字途中不要涂改笔画。开始练字的几个月里一个字务必一气呵成,中间最好不要停顿蘸墨;练久了,几个字或同一竖排的字也要尽量追求连贯和章法的协调,这就是所谓的“贯气”。

第三,练楷书大约两年之后要适当练习行书,当行书达到一定境界后可以慢慢练一些草书。古往今来,书家之名大都因行、草而起,行书和草书的审美价值最高。在这里,推荐练米芾、黄庭坚、王铎的行书,因为他们的字比较容易从颜体字过渡进去,其次,这些书法家的行书本身即有很高的艺术价值。

第四,要培养自己的国学修养。书法既根植于中华文化,又是中华文化的载体,国学修养与书法的领悟相辅相成,从古到今,多数书法家同时也是文学或美学领域的大师。

第五,应重视基本的书写习惯的培养。主要体现在以下几点:其一,大字要站立悬腕而书,这样最便于眼观以统领全局;其二,在书写时越是大字越要力贯全身,写大字时要把全身都“活”起来,这个可以多看看现代书法家的视频加以研究;其三,小字尽量坐着书写;其四,不论大字、小字或者站立、坐着写,都要端正姿势,不要太靠近桌子,不要趴着写;其五,握笔姿势有多重,但不论用哪一种,都要保持手的“空”,也就是不要抓笔太紧太死;其六,写字时既不可急于求成,又不可拖拉拉,写字要果断,要下笔有据;其七,对于笔或墨,不要太追求贵的,但用笔尽量不要大笔写小字或小笔写大字。日常需注意的地方还有很多,在此仅列举部分重点。

第六,从您这幅字来看,要多临帖,不要急于创作。可以练习几个月后再从字帖上找字或找字部集字创作,但不要太频繁,创作要精。这样您会发现,创作和临习比难多了。建议这个阶段您多注意一下笔画和结构,您的笔画还是有些死有些单薄,线条质感不强,结构把握亦还不够,说多了也没有用,最主要的还是要多读帖多临帖。

以上几点希望对您有用。

生宣熟宣半生半熟宣纸各有什么特点?

历史上有人评价欧阳询说了一句:“不择纸笔”,这是说欧阳询书艺高超,不管拿什么样的笔和纸都能写出一手好字,但是大家则可,我辈则不可,初学者更是不可,也就是说:“不善书者,须择纸笔”。

所以,就引出了我们今天要探讨的话题“生宣、熟宣、半生熟宣纸各有什么特点?初学者用哪种宣纸好?”

首先需要说明一点,真正意义上的宣纸是安徽宣城泾县生产的纸才叫作宣纸,因为这是泾县得天独厚的地理条件和独有符合造纸的植物决定的,我们平时看到的或者所用的很廉价和宣纸很相似的纸是书画纸并不是宣纸,只有真正的泾县的宣纸才符合“纸寿千年,绢寿八百”的美誉,当然宣纸也分档次。

【王羲之著名的《兰亭序》据说是写在蚕丝纸上的,说明纸和书法是相应相生的】

要弄清宣纸的种类,我们首先要清楚宣纸的三个大的分类,那就是生宣、熟宣和半生熟宣纸,看看他们各自有什么特点。

生宣:

懂得造纸的人就知道,宣纸在制作中要加“矾”这种物质,所以加矾的多少也就决定了宣纸的生熟程度。

生宣就是放矾少的宣纸,放的矾越少,宣纸“生”的程度就越高,所以,一般宣纸有经验的人在买宣纸的时候用手指蘸点水或者拿舌头舔一下就知道生熟程度了,应该说,选择宣纸也是一门技术活。

所以,生宣的特点就是发散性比较好,适合用来写中楷或者大楷乃至于榜书。

由于生宣的纸性是发散性比较好,比较快,所以需要有一定书写功底和书写速度的书法爱好者书写,初学者往往书写较慢,书写速度跟不上纸的发散速度自然出不了好的效果。

【生宣纸发散性能比较好,适合用来写中楷或者大楷,榜书一般也采用生宣纸】

也是由于生宣的发散性比较好,所以特别适合用来画泼墨山水画,例如像张大千的泼墨山水画就适合用生宣纸来表现,层层的晕染,收到重峦叠嶂的奇特效果。

在书法方面,个人觉得还是用来写楷书比较合适,显得笔画厚重殷实,符合楷书字体特性。

熟宣:

熟宣是和生宣相对而言的,放矾较多的宣纸就是熟宣,因为放矾多,矾阻止了墨水的散发,因此这是熟宣的特点。

熟宣和生宣一样,也有不同的“熟”的程度,生宣的特性是洇墨效果特别好,而熟宣则相反,有些熟宣纸,一笔下去,纸能兜住墨水,甚至还能照出人影,这就是太熟的宣纸了,不能用来写字,画画也只能用来画工笔画,因为用毛笔画工笔画不洇墨水,便能更好地发挥工笔画的特点,工笔画线条细要求高,用熟宣恰好能应对这种特点。

【熟宣纸由于其发散性比较弱,适合用来表现用笔精致细腻的工笔画作,不适合用来写字】

熟宣不适合用来写字,当然初学者也不能选择了,有很多初学者写的字笔画不厚重而显得飘浮,墨色也比较淡,总以为是功力不够或者加水太多,其实是纸没有选对,看来对于初学者来说选对宣纸至关重要。

半生熟宣纸:

半生熟宣纸,顾名思义就是介于生宣和熟宣之间的一种宣纸,从工艺上来说就是放矾适中,不是特别洇墨而又不是完全兜住墨,散发性介于生宣和熟宣之间。

这种宣纸严格来说,用途比较局限,但是就是这种半生熟的宣纸却特别适合初学者学习写字,为什么呢?因为初学者刚开始接触毛笔字,一般来说手都是不稳的,如果用生宣,手不稳定岂不是满篇都是黑色的墨疙瘩?还有初学者往往行笔犹豫不决,行笔犹如蜗牛爬树一般,如果用生宣的话,墨水很快就把纸洇湿,写不成一个个完整且美观的笔画。

【半生熟宣纸的纸张发散性能介于生宣和熟宣之间,所以适合初学者用来练习书法,以适应初学者执笔不稳,行笔过慢的特点】

而用熟宣也是不可以的,熟宣往往不洇墨,书写效果和书写体验均不佳,而且墨水不洇,会显得笔画飘浮无沉着之感,难以促进书法的进一步提高。

所以,三者比较起来,半生熟的宣纸是最适合初学者用来练习的,发散性适中,既能适应初学者书写速度慢的特点又能保证笔画的丰富性。

事实证明,很多初学者都是用半生熟宣纸来写字。也有人用报纸来练习书法,我认为用报纸练习书法本无可厚非,但是由于报纸没有固定的界格,对于初学者来说没有辅助线条,不便于找笔画的起落位置,所以我不主张初学者用报纸练习。

启功先生曾用报纸练习,效果也特别好,但是启功先生属于“善书者不择纸笔一类”,初学者水平低下,还是应当本着“工欲善其事必先利其器”的原则学习书法。

【图一是启功先生在报纸上写的字,启功先生书法功力深厚,学识广博,不择执笔,同样精彩,而初学者则不可效仿,图二就是启功先生在毛边纸上的练习,这种纸张和半生熟宣纸一样,都是初学者可以选择的】

除此之外,由于宣纸包括半生熟的宣纸价格还是比较昂贵的,所以初学者练习还可以采用普遍存在的有界格的毛边纸,效果和半生熟宣纸是一致的,对于初学者来说,毛边纸也是很好的宣纸。

最后强调一下,宣纸的保存很重要,不管是生宣熟宣还是半生熟宣纸都是如此,不能太干燥也不能太潮湿,这两种情况导致的后果就是宣纸的书写性下降,洇墨程度大大提高,导致无法写字,很多人收藏了许多民国乃至于清朝年间的纸,纸固然很珍贵,但是也只能束之高阁,书写性已经完全丧失了,所以,宣纸还是用一点买一点为好,这些择纸的知识,初学者务必要了然于心,才有利于书法的学习。

感谢关注,欢迎留言讨论!

有的人写字明明很漂亮?

🌹首先,尽管书法源于写字,但字写得漂亮和书法是有区别的(见下图),尤其现在,写字漂亮的人一般指的是硬笔,而如果谈书法(尽管现在已成立了硬笔书法协会),那肯定是毛笔(软笔)了。在我国,写字漂亮的人数不胜数,但真正能称得上书法家的人却屈指可数。

写字,是我们日常交际中的一种重要手段,无论是学习,工作,还是生活,都离不开写字。而书法,随着其自身与社会生产实践的不断发展,尤其是在汉代草书的出现,人们逐渐地发现书法有引导人们审美的倾向功能,所以,书法自身逐渐地独立成为一门视觉艺术。生活中,写字是交流交际之需,而书法是审美文化之需。前者为工具,供人们使用,后者为文化,陶冶滋养人们的情操,供人们欣赏。可见,书法与写字无论其概念还是实用性,都存在质的不同 —— 日常生活中,写字应用较广;精神上,书法更胜一筹。

欧阳修曾引用苏子美的话说:“窗明几净,笔砚纸墨,皆极精良,亦自是人生一乐。”一支毛笔,界破了虚空,在纸上书写出千变万化的线条,可以呈现出万象之美。唐太宗曾经也讲自己欣赏王羲之书法的体会:“玩之不觉为倦,览之莫识其端。”意思是,欣赏王羲之书法,百看不厌,不知疲倦。好的书法作品就是能够具有永久的观赏价值。

🌹那究竟什么是书法呢?

书法,是我华夏民族特有的经典传统文化。它以汉字作为表现对象,以毛笔作为创作工具,是一门独特的线条造型艺术。从殷商的甲骨文、金文,到魏晋南北朝时的百家争鸣,直至唐朝时的鼎盛,书法作为中华民族的文化特性和生命特质的特殊载体,穿越时空,超越兴替,在华夏大地上蜿蜒流淌了数千年,而且绵绵不绝,从未停息,并且,从汉字诞生之日起,我们勤劳、智慧的祖先就不断地将其“推敲把握”,将人类对大自然和生活的感受潤入其中,不断创造着汉字之美,享受着汉字之美。

书法,是一门表现汉字之美的艺术,它带给我们的不仅是舒畅和恬静、浪漫和奔放,更是心灵的自由和美的享受。容貌展现的是人的外在,而书法展现的是人的风骨和气质;书法不仅仅是停止在技巧层面的艺术,它还直接和人与自然境界相通,从而表现人与万物哲理的艺术,它还可以表现社会与大自然蕴含的美的规律。正如西方人以音乐为重要艺术修养一样,中国人是以书法为重要艺术修养。

书法表现美,蕴含一切美学特征,正所谓“备万物之情状”,它在中国人的生活中无处不在 —— 书法与居住文化、景观文化、教育文化、宗教文化、政治文化、钱币文化、民间礼仪习俗及绘画艺术、建筑艺术、舞蹈艺术、工艺美术等都密切相关,可以说,我们的美好生活是离不开书法艺术的。

书法,如符似画,架构精妙,如舞似战,情趣万千;书法,有筋有骨,有血有肉,有势有态,有情有神,书法,是一门有生命的艺术,一门布道的艺术,一门解道的艺术,一门通往众妙之门的艺术,让我们为我华夏拥有这样一门得天独厚的艺术而自豪吧!🌹

拙言见浅,仅供闲谈!🌹

非古与北京(2020.7.25灯下)